Le nouveau morceau de CHAiLD "Italo Daddy" dans toutes les oreilles

Artiste électro-pop en plein essor basé à Bruxelles CHAiLD est une voix générationnelle pour la jeunesse queer qui a besoin de s'exprimer. Sa voix unique, apaisante et pourtant intense vous prend aux tripes et vous emmène dans son univers mélancolique.

Des ballades sincères aux chansons pop rythmées, il complète sa gamme de produits par une série d'activités. musique et de l'art à travers la mode, principalement des vêtements hyper-masculins des années 80 jusqu'à la haute couture moderne à tendance gender-fluid.

À seulement 23 ans, l'artiste a déjà ajouté de nombreuses réalisations remarquables à son palmarès depuis qu'il a lancé sa carrière en 2019 après avoir remporté le... Festival Screaming Fieldscomme les premières parties de ses idoles musicales, telles que Dean Lewis et Mahmood ou ses diverses prestations dans des festivals comme Festival Sonic Vision (LUX) ou Dockville (DE).

Nous avons rencontré CHAiLD pour discuter de son travail, de son nouveau single "Italo Daddy" et d'autres sujets encore.

Parlez-nous un peu de vous. Quel a été votre parcours ?

Je suis un artiste pop basé à Bruxelles. Je suis moitié italienne et moitié portugaise. Cependant, je suis née au Luxembourg et j'ai brièvement vécu au Royaume-Uni avant de venir en Belgique. Je me considère sans racines, je ne me sens pas chez moi dans un seul endroit, toutes ces cultures ont fait (et font toujours !) qui je suis en tant que personne.

Enfant, j'ai toujours été très créatif (voire excentrique, je pourrais dire). Je me souviens avoir sauté sur le lit de ma sœur, inventant des mélodies et y ajoutant des paroles. Quelques secondes après, je me vois courir dans la chambre de ma mère pour lui montrer un tour de "magie", et finalement porter certaines de ses robes l'une sur l'autre et faire en sorte que ma sœur me filme pendant que je danse et les enlève progressivement, révélant celles qui sont en dessous. Bref, vous voyez le tableau. Je n'ai jamais vraiment perdu cette créativité extrême et cette énergie enfantine, c'est une chose à laquelle je tiens beaucoup.

La musique a toujours été mon truc, il n'y a pas eu un seul moment où je n'ai rien fait de musical. Ça a commencé par des cours de solfège et de piano. J'aime à penser que j'étais assez douée à l'époque. Être sur scène et jouer les morceaux que j'avais appris m'a toujours procuré ce bonheur que je ressens encore aujourd'hui lorsque je joue. Les choses ont lentement évolué vers mes 12-13 ans.

J'ai toujours été très conscient de mon homosexualité depuis mon plus jeune âge, mais je ne pouvais pas mettre un terme à cela. Je suppose que j'étais consciente de ma différence. Je n'ai jamais vraiment eu l'impression de faire partie des récits qui se déroulaient autour de moi, que ce soit de la part des autres enfants ou des adultes qui m'entouraient et de leurs attentes envers leur "grand garçon". Alors oui, vers 12 ans, j'ai soudainement été envahi par la mélancolie. C'était évidemment aux alentours de la puberté. Le fait d'être de plus en plus conscient de l'écart, du fossé qui me séparait des autres garçons me faisait peur. Ainsi, au fil des années et en raison de l'environnement homophobe de l'école, je me suis transformé en ce que tout le monde attendait de moi. Parallèlement, répondre aux attentes de ma famille était très important pour moi, si bien que tous mes actes, à partir de ce moment-là, consistaient à impressionner les autres de toutes les manières possibles afin que personne ne s'approche trop près. Ainsi, tout au long de mon adolescence, lorsque je rentrais à la maison, fatigué et triste de l'effort fourni pour prétendre être quelqu'un que je n'étais pas, la musique était le seul moyen de donner à mon âme un peu de repos. C'est ainsi que j'ai commencé à chanter, que j'ai découvert le pouvoir de la voix. J'ai commencé à écrire comme un fou dès l'âge de 13 ans. Par conséquent, mes compétences en piano classique se sont dégradées, au grand mécontentement de mon professeur de l'époque. C'est ainsi que j'ai commencé à développer mes talents de compositeur. J'écrivais sur tout ce que je ressentais, ce qui est tellement drôle aujourd'hui, car même si je ne m'étais jamais avoué explicitement que j'étais pédé à l'époque, mes paroles disaient le contraire. J'ai gardé le secret de mes chansons jusqu'à très tard. La raison en était que les autres garçons de l'école me lançaient des insultes homophobes dès que je commençais à chanter ou à jouer du piano. À 18 ans, un ami très précieux (qui l'est toujours aujourd'hui), qui est devenu l'une de mes plus grandes références musicales, m'a gentiment obligé à chanter dans un spectacle organisé par notre lycée. Je suis montée sur scène, j'ai fait abstraction de mes doutes, j'ai ouvert ma bouche et j'ai rugi. À partir de ce jour, j'ai commencé à embrasser pleinement ma voix.

J'ai commencé à prendre des cours de chant vers 16 ans et à intégrer les initiatives culturelles (camps de chant, etc.) disponibles à l'époque pour me familiariser avec le secteur. Vers 18 ans, j'ai lancé mon premier projet sous un autre pseudonyme, que j'ai changé deux ans plus tard pour Chaild. À l'époque, au Luxembourg, il n'y avait pratiquement aucune référence pour les groupes pop, et encore moins pour les groupes homosexuels. J'avais gagné quelques concours et j'ai commencé à connaître petit à petit quelques personnes de l'industrie). Peu de temps après, j'ai rencontré mon premier manager et c'est à ce moment-là que nous avons lancé Chaild ensemble. Tout est allé très vite à partir de là, je me suis retrouvé dans les charts du pays pour la première fois et j'ai commencé à être engagé pour des spectacles. J'ai eu la chance de faire la première partie de certaines de mes plus grandes idoles très tôt dans ma carrière. C'est quelque chose que je ne considérerai jamais comme acquis et pour lequel je suis vraiment reconnaissant envers les gens de la scène musicale luxembourgeoise. Peu après, j'ai déménagé à Liverpool pour étudier au LIPA (Liverpool Institute of Performing Arts). C'était l'un de mes meilleurs moments jusqu'à présent, j'ai rencontré des gens incroyables qui m'ont aidé à changer mon état d'esprit de manière plus positive. Malheureusement, Covid est arrivé peu après (tout comme le Brexit) et j'ai décidé de déménager à Bruxelles. Ce choix s'explique par le fait que j'ai remarqué que le fait de rester en Europe me permettrait de développer plus facilement mon projet sur le marché européen de la musique, car j'étais également plus flexible pour aller d'un endroit à l'autre.

Au cours de l'année écoulée, j'ai beaucoup voyagé et rencontré de nombreuses personnes du secteur. J'ai également acquis beaucoup d'expérience en me produisant sur scène. J'ai l'impression que dans ce métier, l'expérience et la patience sont essentielles. Parfois, les choses se compliquent et on recommence à douter de soi. Il est difficile de s'y retrouver parmi tant d'opinions, on peut se perdre dans les attentes des autres. Au cours de l'année dernière, j'ai vraiment découvert que l'écriture de chansons était un moyen de guérir. Être dans le studio et créer de l'art était le seul moyen d'apaiser mon anxiété qui m'empêche parfois de fonctionner. Mon bien-être personnel était un peu instable, alors je me suis complètement immergée dans la créativité. Pour écrire, j'ai besoin d'une intention. Et pour avoir l'intention, je dois m'ouvrir, ne pas avoir peur de montrer mes faiblesses et ma fragilité, d'où l'importance de faire confiance aux personnes avec qui vous travaillez.

Maintenant, je dirais que je suis à un endroit où je commence à réaliser la quantité de volonté et de dévouement qu'il faut pour être un artiste. En bref, je cours ce marathon depuis suffisamment longtemps pour me rendre compte que je n'en suis qu'au début.

Quels sont vos projets actuels ou futurs ?

J'ai récemment signé avec BEAST RECORDSun label et un management basés au Luxembourg, qui travaille en partenariat avec Ada Beneluxqui fait partie de Warner music Benelux. Mon premier EP est également en route pour 2023, pour lequel je suis si excitée et fière.

Le 30 septembre, j'ai sorti un dernier single avant de dévoiler lentement l'EP. Il s'appelle Italo Daddy et parle de l'amour impossible entre deux garçons qui tombent amoureux l'un de l'autre et qui vivent dans des environnements queerphobes. En tant qu'Italien et Portugais, j'ai vécu une partie de cette homophobie de première main, la chanson est un moyen pour moi de transformer ces sentiments négatifs en art et de me défendre fièrement, ce que j'ai encore du mal à faire parfois. En ce qui concerne l'Ep, c'était un processus tellement délicieux de pouvoir être vulnérable comme 100% et d'écrire sur mes sentiments à des moments où je me sentais très triste. Encore une fois, je réapprends à transmuter l'énergie par le biais de la voix, tout comme je l'ai fait lorsque j'ai commencé à écrire de la musique à 13 ans.

Qu'est-ce que cela signifie pour vous de faire partie de la communauté queer de Bruxelles ?

Lorsque j'ai déménagé à Bruxelles et que j'ai progressivement appris à connaître les membres de la communauté de la ville, je me souviens avoir été surpris par leur accueil. Il n'y avait aucune barrière, aucun jugement. J'avais vraiment l'impression de faire partie d'une famille. La scène queer bruxelloise m'a formée et éduquée. En fin de compte, vous savez, je suis toujours un homme cis et je suis toujours blanc. J'ai de nombreux privilèges, contrairement à beaucoup de mes frères et sœurs qui doivent endurer beaucoup plus de discrimination au quotidien. Le moins que je puisse faire est d'utiliser ce privilège pour me battre pour ceux qui n'en ont pas autant.

Quelles sont vos influences homosexuelles ?

L'une de mes plus grandes influences homosexuelles est sans aucun doute David Bowie, le métamorphe. Quelqu'un qui n'avait pas peur de jouer avec sa sexualité et de choquer les mentalités. De plus, la façon dont il s'est engagé dans son art avec tant de passion est quelque chose que j'essaie d'imiter chaque jour. L'œuvre de sa vie est brillante, c'est un art pionnier.

J'ai aussi le plus grand respect pour des artistes comme Madonna, Prince ou George Michael, des gens qui ont ouvert la voie à des artistes comme nous.

Plus récemment, je suis obsédé par Woodkid, Mahmood, Troye Sivan, Sophie, Lady Gaga, Sam Smith, Years and Years... et j'en passe. Je suis inspirée par les personnes qui s'expriment sans complexe sur le spectre de la pédérastie.

Quelles sont les initiatives bruxelloises que vous aimez ?

Ça va sembler très drôle, mais je vais dire que le bar "L'agenda". À Liverpool, j'avais l'habitude de passer mes nuits dans un petit bar dragueur appelé Superstar BoudoirJe n'ai pas eu l'occasion de me rendre à l'Agenda, qui jouait exactement la musique que j'aimais quand je sortais, des hymnes pop, des bops des années 2000, etc. Lorsque je suis arrivé à Bruxelles, je cherchais un espace gay sûr où je pourrais aller régulièrement, comme je le faisais au Royaume-Uni, et The Agenda est exactement ce que je cherchais. Le personnel est attentionné et inclusif, il y a une tolérance zéro pour toute forme d'oppression. Je ne me suis jamais sentie en danger, et je n'ai jamais été touchée ou approchée par quelqu'un de manière inappropriée. Chaque fois que j'y vais, j'aime voir des visages familiers, mais aussi rencontrer de nouveaux visages. C'est un lieu de sécurité et de divertissement dans la vie nocturne de Bruxelles, c'est tellement important.